沪上文豪1980 作者:佚名
第五十八章 导演
十月，bj
京郊一家宾馆的会议室內，第一届茅盾文学奖的终评工作正在紧张地进行。
空气中瀰漫著菸草味，老花镜后流露著严肃的目光，每一部入围作品的討论，都伴隨著不同观点的激烈交锋。
这是一个时代的文学桂冠，没有人敢轻易做出决定。
几乎每一部作品，都会在评委中激起了或大或小的波澜。
周克芹的《许茂和他的女儿们》被赞为农民史诗，但也有人认为其结构略显传统。
莫应丰的《將军吟》因其深刻的反思而备受推崇，但题材的敏感性也让部分评委心存顾虑。
陆泽的《锦灰》，同样是討论的焦点之一。
“我还是认为，《锦灰》的语言和敘事手法，有些过於『新潮』了。”
一位资深评委缓缓说道，他的意见代表了一部分人的看法，“它写的是我们中国的商人，根子上是现实主义的，但作者在行文中，明显借鑑了许多西方的技巧。
这固然是一种探索，但会不会让作品显得不够纯粹，不够朴实？”
另一位评委立刻反驳：“文学需要发展，不能总停留在老地方。
《锦灰》最大的价值，恰恰在於它用现代的文学语言，讲好了一个中国的时代故事。
它的现实主义內核，因为这些新颖的艺术手法，反而更具衝击力。
我们不能用老眼光去看待新一代的创作。”
一位来自南方的评委则更关注內容本身：“我倒觉得，这部作品最可贵的地方，是它对人物的塑造。
主角陈景云，写得入木三分，既有老一辈人的坚守，又有面对新浪潮的迷茫。
这种复杂性，这种在时代转折中人性的真实，是近年作品里少见的。
光凭这一点，它就足以站在这里。”
討论热烈而克制，每个人都在为自己心中的文学標尺而辩护。
李小琳虽然作为巴金代表列席，但出於同籍迴避原则，没有投票权，在后排听得心都提到了嗓子眼。
她明白，到了这个阶段，任何一部作品的胜出，都是一场艰难的平衡与共识的达成。
最终，评委会副主席宣布討论结束，进入无记名投票环节。
一张张选票被郑重地填好、投入票箱。
bj上空的风云，暂时还吹不到上海。
陆泽的生活，依旧平静如水。
当他那本名为《春分》的稿纸累积到近十万字时，已经是十一月初，上海的梧桐树叶落满了街道。
这次的创作，远比他想像的要艰难。
他不再追求一气呵成的酣畅，而是像一个老农在精耕自己的田地，每一个字句，都要反覆咀嚼、掂量。
笔记本上那些潦草的记录，成了他夜晚的良伴。
他时常为了一个细节，比如田埂上吵架的农妇应该是什么口吻，分到田地后的老汉是先哭还是先笑，而停笔沉思良久。
他知道，这部小说的根，必须深深扎在泥土里，任何一点虚浮，都会让整座大厦倾倒。
这天下午，姐夫李立国提早下了班，显得有些心神不寧，又带著几分藏不住的兴奋。
“小泽，明天厂里有位导演想来家里坐坐，见见你。”李立国搓著手，努力让自己的语气听起来平淡一些。
“导演？”陆泽从稿纸中抬起头。
“嗯，吴貽弓导演。”李立国补充道，“就是拍《巴山夜雨》的那个。”
陆泽有些惊讶。
吴貽弓导演以其诗意的人文风格著称，在后世更是凭藉一部《城南旧事》享誉国际，是真正的电影艺术家。
“他上半年刚拍完《城南旧事》，听说正在寻摸新剧本。”
李立国解释道，“你的《匠心》和《锦灰》他都看了，说是想跟你聊聊。”
第二天上午，吴貽弓准时登门。
他戴著一副黑框眼镜，年龄四十多的样子，身穿一件朴素的灰色夹克，气质儒雅，没有半点大导演的架子。
在姐姐家那小小的客厅里落座后，吴貽弓並没有过多的寒暄，而是开门见山地谈起了他的来意。
“陆泽同志，我冒昧来访，是为你的作品来的。”他温和地看著陆泽，目光里满是真诚的欣赏。
“你发表在《收穫》上的两部作品，我都仔细读过了。说实话，非常震撼。”
他先谈起了《锦灰》：“那是一部真正的鸿篇巨著。
时间跨度大，人物眾多，对时代变迁的描摹，既有宏大的视野，又不失细腻的笔触。
我个人非常喜欢，我认为它是一部有份量的、能留得下的作品。”
听到一位大导演如此高的评价，一旁的李立国与有荣焉，腰板都挺直了几分。
吴貽弓话锋一转，带著一丝惋惜地说道：“但是，也正因为它太厚重，太宏大了，想要把它搬上银幕，绝非易事。
光是剧本的打磨、场景的还原、演员的选择，都需要耗费巨大的心血和时间。
以上影厂目前的条件，要启动这样一部电影，我们需要非常漫长的筹备期。
说实话，我可能都没有把握能拍好它。”
陆泽静静地听著，点了点头。他明白，吴貽弓说的是实话。一部好的电影，需要天时地利人和。
“所以，我今天来，主要是为了你的另一篇小说。”吴貽弓的眼中重新泛起光彩，“《匠心》。”
“这篇小说，虽然短，但它的力量一点也不弱。
它像一首诗，安静、克制，却在结尾处迸发出巨大的情感张力。
它写了一个手艺人的精神世界，写了一种正在被时代遗忘的尊严和风骨。”吴貽弓扶了扶眼镜，语气恳切。
“我非常想把它拍成电影。
它小而美，像一块璞玉，適合精雕细琢。
同时，我也希望通过这次合作，能和陆泽同志你建立一个联繫。
我们可以先从《匠心》开始，如果合作愉快，將来时机成熟，再一起挑战《锦灰》那座高峰，你看如何？”
这番话，说得坦诚而周到，既表达了对作品的尊重，也规划了合作的路径。
陆泽心中对这位导演的好感又增添了几分。
对方不是一个功利的商人，而是一个真正懂创作、爱惜羽毛的艺术家。
“吴导，能得到您的赏识，是我的荣幸。”陆泽诚恳地说道，“我完全同意您的想法。就从《匠心》开始先合作。”
“太好了！”吴貽弓显然鬆了口气，脸上露出了笑容，“那我们来谈谈具体的事情。
我们厂希望能一次性买断《匠心》的电影改编权。
我知道陆泽同志你稿费不菲，但厂里预算有限。
我们討论后，决定出价1000元。
这个价格，已经是我们厂对短篇小说能给出的最高诚意了。
另外因为超过800要收税，我们也会给你一些工业券作为补偿。”
1000元的电影版权费，在1982年，对於一篇两万余字的短篇小说而言，无疑是一笔巨款，当初的稿费也就只有千字6元，共计140元。
陆泽没有丝毫犹豫：“价格没有问题，我接受。但我有两个额外的请求。”
“请讲。”
“第一，我希望在剧本改编时，能参与討论，確保故事的核心精神不被偏离。”
“这是理所应当的。我们会聘请你担任影片的文学顾问。”吴貽弓立刻答应。
“第二，”陆泽的目光里带著一丝嚮往，“如果拍摄时方便，我想去剧组探班学习。我对电影是如何將文字变成光影的，非常好奇。”
这个请求让吴貽弓有些意外，他看著眼前的年轻人，隨即笑了起来：“好！我答应你，剧组的大门隨时为你敞开！”
“那么，吴导，合作愉快。”陆泽站起身，郑重地伸出手。
“合作愉快！”
送走了吴貽弓，客厅里的气氛才活跃起来。
“小泽，真了不起。”姐夫李立国拍著他的肩膀，感慨万千，“吴导可是我们厂里眼光顶高的人，能让他这么看重，说明你的小说是真的写到他心里去了。”
姐姐陆芸也满脸骄傲，她虽然不懂什么电影艺术，但她看得出，那位大导演对自家弟弟是由衷的尊重。
第五十八章 导演
十月，bj
京郊一家宾馆的会议室內，第一届茅盾文学奖的终评工作正在紧张地进行。
空气中瀰漫著菸草味，老花镜后流露著严肃的目光，每一部入围作品的討论，都伴隨著不同观点的激烈交锋。
这是一个时代的文学桂冠，没有人敢轻易做出决定。
几乎每一部作品，都会在评委中激起了或大或小的波澜。
周克芹的《许茂和他的女儿们》被赞为农民史诗，但也有人认为其结构略显传统。
莫应丰的《將军吟》因其深刻的反思而备受推崇，但题材的敏感性也让部分评委心存顾虑。
陆泽的《锦灰》，同样是討论的焦点之一。
“我还是认为，《锦灰》的语言和敘事手法，有些过於『新潮』了。”
一位资深评委缓缓说道，他的意见代表了一部分人的看法，“它写的是我们中国的商人，根子上是现实主义的，但作者在行文中，明显借鑑了许多西方的技巧。
这固然是一种探索，但会不会让作品显得不够纯粹，不够朴实？”
另一位评委立刻反驳：“文学需要发展，不能总停留在老地方。
《锦灰》最大的价值，恰恰在於它用现代的文学语言，讲好了一个中国的时代故事。
它的现实主义內核，因为这些新颖的艺术手法，反而更具衝击力。
我们不能用老眼光去看待新一代的创作。”
一位来自南方的评委则更关注內容本身：“我倒觉得，这部作品最可贵的地方，是它对人物的塑造。
主角陈景云，写得入木三分，既有老一辈人的坚守，又有面对新浪潮的迷茫。
这种复杂性，这种在时代转折中人性的真实，是近年作品里少见的。
光凭这一点，它就足以站在这里。”
討论热烈而克制，每个人都在为自己心中的文学標尺而辩护。
李小琳虽然作为巴金代表列席，但出於同籍迴避原则，没有投票权，在后排听得心都提到了嗓子眼。
她明白，到了这个阶段，任何一部作品的胜出，都是一场艰难的平衡与共识的达成。
最终，评委会副主席宣布討论结束，进入无记名投票环节。
一张张选票被郑重地填好、投入票箱。
bj上空的风云，暂时还吹不到上海。
陆泽的生活，依旧平静如水。
当他那本名为《春分》的稿纸累积到近十万字时，已经是十一月初，上海的梧桐树叶落满了街道。
这次的创作，远比他想像的要艰难。
他不再追求一气呵成的酣畅，而是像一个老农在精耕自己的田地，每一个字句，都要反覆咀嚼、掂量。
笔记本上那些潦草的记录，成了他夜晚的良伴。
他时常为了一个细节，比如田埂上吵架的农妇应该是什么口吻，分到田地后的老汉是先哭还是先笑，而停笔沉思良久。
他知道，这部小说的根，必须深深扎在泥土里，任何一点虚浮，都会让整座大厦倾倒。
这天下午，姐夫李立国提早下了班，显得有些心神不寧，又带著几分藏不住的兴奋。
“小泽，明天厂里有位导演想来家里坐坐，见见你。”李立国搓著手，努力让自己的语气听起来平淡一些。
“导演？”陆泽从稿纸中抬起头。
“嗯，吴貽弓导演。”李立国补充道，“就是拍《巴山夜雨》的那个。”
陆泽有些惊讶。
吴貽弓导演以其诗意的人文风格著称，在后世更是凭藉一部《城南旧事》享誉国际，是真正的电影艺术家。
“他上半年刚拍完《城南旧事》，听说正在寻摸新剧本。”
李立国解释道，“你的《匠心》和《锦灰》他都看了，说是想跟你聊聊。”
第二天上午，吴貽弓准时登门。
他戴著一副黑框眼镜，年龄四十多的样子，身穿一件朴素的灰色夹克，气质儒雅，没有半点大导演的架子。
在姐姐家那小小的客厅里落座后，吴貽弓並没有过多的寒暄，而是开门见山地谈起了他的来意。
“陆泽同志，我冒昧来访，是为你的作品来的。”他温和地看著陆泽，目光里满是真诚的欣赏。
“你发表在《收穫》上的两部作品，我都仔细读过了。说实话，非常震撼。”
他先谈起了《锦灰》：“那是一部真正的鸿篇巨著。
时间跨度大，人物眾多，对时代变迁的描摹，既有宏大的视野，又不失细腻的笔触。
我个人非常喜欢，我认为它是一部有份量的、能留得下的作品。”
听到一位大导演如此高的评价，一旁的李立国与有荣焉，腰板都挺直了几分。
吴貽弓话锋一转，带著一丝惋惜地说道：“但是，也正因为它太厚重，太宏大了，想要把它搬上银幕，绝非易事。
光是剧本的打磨、场景的还原、演员的选择，都需要耗费巨大的心血和时间。
以上影厂目前的条件，要启动这样一部电影，我们需要非常漫长的筹备期。
说实话，我可能都没有把握能拍好它。”
陆泽静静地听著，点了点头。他明白，吴貽弓说的是实话。一部好的电影，需要天时地利人和。
“所以，我今天来，主要是为了你的另一篇小说。”吴貽弓的眼中重新泛起光彩，“《匠心》。”
“这篇小说，虽然短，但它的力量一点也不弱。
它像一首诗，安静、克制，却在结尾处迸发出巨大的情感张力。
它写了一个手艺人的精神世界，写了一种正在被时代遗忘的尊严和风骨。”吴貽弓扶了扶眼镜，语气恳切。
“我非常想把它拍成电影。
它小而美，像一块璞玉，適合精雕细琢。
同时，我也希望通过这次合作，能和陆泽同志你建立一个联繫。
我们可以先从《匠心》开始，如果合作愉快，將来时机成熟，再一起挑战《锦灰》那座高峰，你看如何？”
这番话，说得坦诚而周到，既表达了对作品的尊重，也规划了合作的路径。
陆泽心中对这位导演的好感又增添了几分。
对方不是一个功利的商人，而是一个真正懂创作、爱惜羽毛的艺术家。
“吴导，能得到您的赏识，是我的荣幸。”陆泽诚恳地说道，“我完全同意您的想法。就从《匠心》开始先合作。”
“太好了！”吴貽弓显然鬆了口气，脸上露出了笑容，“那我们来谈谈具体的事情。
我们厂希望能一次性买断《匠心》的电影改编权。
我知道陆泽同志你稿费不菲，但厂里预算有限。
我们討论后，决定出价1000元。
这个价格，已经是我们厂对短篇小说能给出的最高诚意了。
另外因为超过800要收税，我们也会给你一些工业券作为补偿。”
1000元的电影版权费，在1982年，对於一篇两万余字的短篇小说而言，无疑是一笔巨款，当初的稿费也就只有千字6元，共计140元。
陆泽没有丝毫犹豫：“价格没有问题，我接受。但我有两个额外的请求。”
“请讲。”
“第一，我希望在剧本改编时，能参与討论，確保故事的核心精神不被偏离。”
“这是理所应当的。我们会聘请你担任影片的文学顾问。”吴貽弓立刻答应。
“第二，”陆泽的目光里带著一丝嚮往，“如果拍摄时方便，我想去剧组探班学习。我对电影是如何將文字变成光影的，非常好奇。”
这个请求让吴貽弓有些意外，他看著眼前的年轻人，隨即笑了起来：“好！我答应你，剧组的大门隨时为你敞开！”
“那么，吴导，合作愉快。”陆泽站起身，郑重地伸出手。
“合作愉快！”
送走了吴貽弓，客厅里的气氛才活跃起来。
“小泽，真了不起。”姐夫李立国拍著他的肩膀，感慨万千，“吴导可是我们厂里眼光顶高的人，能让他这么看重，说明你的小说是真的写到他心里去了。”
姐姐陆芸也满脸骄傲，她虽然不懂什么电影艺术，但她看得出，那位大导演对自家弟弟是由衷的尊重。