第178章 戏剧製作人的青睞
这座博物馆的主人所罗门·古根哈姆，是一位年过八旬的老人。
同时也是古根海姆基金会的负责人。
因为从小就出生在巨富之家，所以所罗门·古根海姆看起来很是精神矍鑠。
头髮梳理得一丝不苟，身著深色三件套西装，手上握著一根乌木拐杖，步伐沉稳而有力。
“欢迎各位来到我的博物馆。”
所罗门·古根海姆走到大厅，眾人都安静下来，將目光对准这个掌握著巨额资金的老人，正伸出手与身边的几个人交握。
“一直以来，我都相信艺术与文学，是照亮一个时代的火炬，引领著人类文明的进步一尤其是在今天，当欧洲陷入纳翠铁蹄之下，我们这些聚集在此的人，更应该竭尽全力，守护人类文明中所诞生的智慧结晶。”
作为一个寡头家族的领事人，所罗门·古根海姆一开口就有那种统领一切的感觉，嗓音中也带著家族力量带给他的自信。
將所有人的注意力都吸引到了开场白中。
尤其是现场不乏一些从欧洲流亡过来的学者和艺术家，不由就想起了自己已经沦陷的家乡。
这时，所罗门·古根海姆停顿了下，一位侍者適时端著一个铺有深蓝色天鹅绒的托盘，走上前来。
所罗门·古根海姆扫望人群，微微勾起嘴角，掀开了天鹅绒布。
只见在托盘上盛放著六枚躺在匣子软垫上的奖章，在每一只奖章旁边，都有一封印有基金会徽章的信封。
毫无疑问，那些信封中装的就是发放给本次获奖者的奖金，看起来厚度很薄，应当是用支票的方式。
“先生们，女士们，”基金会的执行秘书亨利·艾伦·莫也適时走上前，手里握著一份烫著金边的获奖名单，“在这个世界被战火所笼罩的时代，艺术与创作是人类精神最后的避难所。今年，古根海姆基金会將奖项授予以下六位具有光明未来的杰出人士——
”
颁奖开始了。
除了恩尼之外，还有另外五个在各个领域具有潜能和才华的人获得了这次的奖项。
——阿瑟·米勒，一位才华横溢的年轻剧作家，凭藉著几年前创作的一部戏剧《没有坏人》，而获得了戏剧创作领域的奖项—一艾伦·科普兰，美国著名的作曲家，1925年时就成为了首个获得古根海姆奖的作曲家，这是他第二次获得这个奖项。
—一威廉·卡洛斯·威廉士，一位兼具医生与诗人双重身份的艺术家，在行医之余，不断进行著诗歌领域的创新与创作。
——杰克逊·波洛克，出生於怀俄明州的绘画艺术家，是一位极具才华与影响力的美国艺术家，也是抽象表现主义运动的主要力量。
——乔治亚·欧姬芙，本世纪绝对的绘画艺术大师之一，以半抽象半写实的手法闻名，且作品主题都相当具有特色，多为花朵微观、岩石肌理变化，海螺、
动物骨头、荒凉的美国內陆景观为主，作品中充满著同色调的细微变化，同时构图极具有韵律感。
现场不是所有获奖者都来了，有的人因为居住的地方很远，或者因为身体原因所以没有到场。
抵达现场的只有三个人。
恩尼、阿瑟·米勒、乔治亚·欧姬芙。
在亨利·艾伦·莫宣读获奖名单的声音中，三人依次领取了奖章和奖金，接受著来自大厅中所有人的掌声和敬佩的目光。
颁奖之后。
所罗门·古根海姆重新拄著手杖走到前方，带著浅浅的笑容，致辞道：“这些获奖的先生和女士们，以及今天无法到场的其他获奖者，他们是我们在这个混乱年代，保持精神生命的灯塔。他们的画笔，他们的音符，他们的文字，始终会为未知的未来指引一条光明的道路。”
哗啦啦——！
掌声热烈响起，恩尼捧著奖章，目光扫过正在卖力为他鼓掌的父亲母亲和妹妹。
也朝其他两个获奖者点头致意。
不过，乔治亚·欧姬芙看起来很高冷的样子，或者说是清冷，就跟她的画作一样，只是微微頷了頷首。
阿瑟·米勒却是很热情，戴著一副宽大的边框眼镜，脸上始终带著笑意，朝恩尼挥了挥手————也不知道是因为获奖感到高兴，还是因为见到恩尼感到高兴。
恩尼也是笑著，回应著挥了挥手。
不得不说。
阿瑟·米勒是他在一眾获奖者中唯一认识的人了。
是相当有名的美国剧作家，在后世与尤金·奥尼尔、田纳西·威廉斯並称为2
0世纪美国戏剧三大家之一。
只不过，这个出生於纽约时装商人家庭的青年在这个时候还没什么名气。
其在1934年的时候，自己攒了学费考入密西根大学读书，靠奖学金及做《密西根日报》的晚班编辑的工资上完了大学，並在大学期间就写过几个剧本，还获得了两次戏剧创作奖。
而这几年，阿瑟·米勒由於创作的剧本都不大成功，所以在一边工作一边坚持创作，期间还当过卡车司机、侍者和工人。
恩尼记得阿瑟·米勒生涯中並没有获得过古根海姆奖————可能是他这只蝴蝶带来的小小变化吧。
但最终结果却是不变的。
阿瑟·米勒將从今天开始逐渐走上职业剧作家的道路，也算是少了一些曲折。
否则，要一直到几年后，他的作品《都是我的儿子》发表，並获得纽约戏剧评论家奖后，才算是打响了名气。
而在获得纽约戏剧评论家奖，有了充足的正反馈之后。
阿瑟·米勒的剧作生涯扶摇直上，一直到1949年创作出著名戏剧《推销员之死》，获得了巨大成功，不仅在纽约连续上演742场，还使他得到了又一个纽约戏剧评论家奖，以及他人生中的第一个普立兹奖。
当然，在恩尼看来其最具有辨识度的生涯里程碑是一娶了玛丽莲·梦露当老婆！
虽然那时候玛丽莲·梦露已经结过两次婚了，但老a8也是a8啊。
只可惜后来两人的婚姻维持几年就结束了。
颁奖结束之后。
来参加颁奖典礼的人都在大厅中社交、閒聊了起来。
基本上都是一个圈子一个圈子的聚集在一起，参观著博物馆中陈列的艺术作品，喝著酒吃著食物。
这种聚会可能对绘画圈子的人来说会比较有意思，因为博物馆中基本都是来自世界各地的抽象画作，主打就是一个越看不懂越牛13。
好在恩尼跟赛珍珠、林语堂、威克斯这些人都太熟了，聊得有来有去。
而且乔治、玛丽和米希三人也在这里，一家人在一起也有种出来游玩的感觉。
“里瑟先生？里瑟先生！”
正聊著，身后忽然传来一阵呼喊声。
恩尼循声回头，见到正是刚才与他一起领奖的阿瑟·米勒。
可能是阿瑟·米勒还没出名，在这里认识的人不太多，所以在颁奖结束之后就一个人喝了会儿酒。
然后————在酒精的作用下，就鼓起勇气来找恩尼搭话了。
在他的心目中，“恩尼·里瑟”是蜚声美国的大作家。
他这种小卡拉米能和大作家站在同一个地方领奖，实在是一种莫大的荣幸！
“哦，是你啊，你好，”恩尼朝飞奔过来的阿瑟·米勒寒暄道。
而阿瑟·米勒来搭话的目的也很简单——为的就是“扩列”！
他非常喜欢恩尼的作品，尤其是恩尼最初创作的那部作品，也就是这次古根海姆奖的获奖作品《布朗克斯的故事》，让他阅读起来有一种在读戏剧的感觉，情节衝突和张力实在是太足了！
紧接著，他又对恩尼说到了他有多喜欢普佐的那部《最后的圣诞节》，其中所独创的多线敘事和黑色幽默风格，绝对是创作史上最具有革|命性的一次创新！
“咳咳，什么————？”恩尼懵了下。
“你忘了吗？马里奥·普佐在小说最后说到了作品的敘事结构和风格都是你独创的，被命名为恩尼·里瑟式风格”啊，”阿瑟·米勒提醒道。
“哦！”恩尼恍然，他差点都忘了这件事。
毕竟在普佐提出什么劳什子“恩尼·里瑟式风格”后，他一次都还没用过这种创作方式来写小说。
主要原因就是太忙了，脑子里灵感太多都写不过来。
“里瑟先生，我很期待你能用这种风格，来创作一部小说出来，”果然，阿瑟·米勒也对这件事很有意见，直接线下催更了。
“有时间一定！”
恩尼也不好意思说是因为灵感太多没时间——————那样就有点装了。
他和阿瑟·米勒虽然只是刚见面，但却聊得很热切。
除了因为他未来的老婆会是玛丽莲·梦————因为他未来会是一个著名剧作家外。
也是因为阿瑟·米勒在未来也可以说是他的“战友”啊！
因为阿瑟·米勒在后来於1944年创作的剧本《鸿运高照的人》在百老匯上演后，就被佛伯乐给盯上了。
——这部喜剧讲的是青年“戴维·比弗斯”拥有非常好的运气，藉此积累了巨额財富，成为人生贏家，但他却在藉助这种“鸿运”的过程中，也目睹了周围人的悲剧，最终陷入对命运公平的质疑，陷入精神崩溃。
算是透过各个方面，影射了美国大萧条时期社会道德秩序的崩塌，同时也展现了“美国梦”实为“美国噩梦”的主题。
只能说蛐蛐山姆大叔坏话，自然是会被盯上。
不过，作为“美国戏剧的良心”，阿瑟·米勒也很强硬。
二战后因为不满麦卡锡主义，所以创作了一部剧本《萨勒姆的女巫》，別名为《炼狱》。
剧本是其根据1692年在北美麻萨诸塞州—萨勒姆镇发生的一桩诬告株连数百人的“逐巫案”而创作的，基於真实的歷史事件“萨勒姆审巫案”。
故事背景设定为17世纪，清教主义在那个封闭落后的小镇上盛行，他们设置种种清规戒律，严令禁止任何娱乐活动，排斥异教徒。
—一核心衝突是一群少女在森林里与黑人奴隶跳舞，试图诅咒她们爱慕的男孩所爱的女孩。事情败露后，为了逃避惩罚，带头少女阿比盖尔带领其他女孩开始假装被女巫附身，並隨意指控镇上的居民是“巫师的同伙”。
而阿比盖尔与农夫普罗克托有染，正好借著这个机会，开始报復其妻子伊莉莎白，趁机诬告伊莉莎白为女巫。
普罗克托为救妻子，被迫公开自己的不端行为，却仍无法撼动法庭的偏执与贪婪。最终，普罗克托拒绝为保命而虚假认罪，为了维护自己的人格尊严，毅然走上了绞刑架。
可以说阿瑟·米勒的这部戏剧，就是一个“政治寓言”。
直接影射了麦卡锡主义时代的恐怖氛围。
当然，与当时的社会环境做对抗下场自然不会有多好。
不仅导致他的事业受阻，剧本无法在一些剧院公演，影视改编机会被取消，收入大幅度下降。
甚至也是他与玛丽莲·梦露婚姻破裂的原因之一。
而佛伯乐对其长达10多年的监视调查，一直到1956年才结束。
————未来能一起享福的不一定是好厚米，未来註定要一起受苦的就绝对是了！
所以。
恩尼对阿瑟·米勒相当热情，还主动提出要交换联繫方式。
这可把阿瑟·米勒给高兴坏了。
心里只有一个想法——里瑟先生真是一点架子都没有啊！
古根海姆奖的颁奖典礼结束后。
获奖者与获奖者所属的作品，自然也隨著记者们撰写的新闻报导，发行向美国民间，被美国大眾所熟知。
当然了，恩尼的名字早就由他之前发表的各种作品，被大眾所熟知了。
不过，总有人是借著这次报纸才知道恩尼这个“宝藏作家”的————
在报纸发行的次日。
位於纽约豪华公寓中的一位年过五旬的製作人兼导演，在看到报纸上的获奖名单后，为了寻找到下一部適合改编成戏剧的文学作品，特意去找出了刊登有《布朗克斯的故事》的那一期《大西洋月刊》阅读。
然后，阅读完之后————
这位有著百老匯“教父”之称，被称作百老匯“爆款製造机”的製作人兼导演—一乔治·艾博特，猛地一拍大腿。
“对！就得是这样的作品！全对！”
“我得抓紧时间去联繫这部小说的出版商————免得被戴维·梅里克和舒伯特家族的那些傢伙抢先一步！”
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这座博物馆的主人所罗门·古根哈姆，是一位年过八旬的老人。
同时也是古根海姆基金会的负责人。
因为从小就出生在巨富之家，所以所罗门·古根海姆看起来很是精神矍鑠。
头髮梳理得一丝不苟，身著深色三件套西装，手上握著一根乌木拐杖，步伐沉稳而有力。
“欢迎各位来到我的博物馆。”
所罗门·古根海姆走到大厅，眾人都安静下来，將目光对准这个掌握著巨额资金的老人，正伸出手与身边的几个人交握。
“一直以来，我都相信艺术与文学，是照亮一个时代的火炬，引领著人类文明的进步一尤其是在今天，当欧洲陷入纳翠铁蹄之下，我们这些聚集在此的人，更应该竭尽全力，守护人类文明中所诞生的智慧结晶。”
作为一个寡头家族的领事人，所罗门·古根海姆一开口就有那种统领一切的感觉，嗓音中也带著家族力量带给他的自信。
將所有人的注意力都吸引到了开场白中。
尤其是现场不乏一些从欧洲流亡过来的学者和艺术家，不由就想起了自己已经沦陷的家乡。
这时，所罗门·古根海姆停顿了下，一位侍者適时端著一个铺有深蓝色天鹅绒的托盘，走上前来。
所罗门·古根海姆扫望人群，微微勾起嘴角，掀开了天鹅绒布。
只见在托盘上盛放著六枚躺在匣子软垫上的奖章，在每一只奖章旁边，都有一封印有基金会徽章的信封。
毫无疑问，那些信封中装的就是发放给本次获奖者的奖金，看起来厚度很薄，应当是用支票的方式。
“先生们，女士们，”基金会的执行秘书亨利·艾伦·莫也適时走上前，手里握著一份烫著金边的获奖名单，“在这个世界被战火所笼罩的时代，艺术与创作是人类精神最后的避难所。今年，古根海姆基金会將奖项授予以下六位具有光明未来的杰出人士——
”
颁奖开始了。
除了恩尼之外，还有另外五个在各个领域具有潜能和才华的人获得了这次的奖项。
——阿瑟·米勒，一位才华横溢的年轻剧作家，凭藉著几年前创作的一部戏剧《没有坏人》，而获得了戏剧创作领域的奖项—一艾伦·科普兰，美国著名的作曲家，1925年时就成为了首个获得古根海姆奖的作曲家，这是他第二次获得这个奖项。
—一威廉·卡洛斯·威廉士，一位兼具医生与诗人双重身份的艺术家，在行医之余，不断进行著诗歌领域的创新与创作。
——杰克逊·波洛克，出生於怀俄明州的绘画艺术家，是一位极具才华与影响力的美国艺术家，也是抽象表现主义运动的主要力量。
——乔治亚·欧姬芙，本世纪绝对的绘画艺术大师之一，以半抽象半写实的手法闻名，且作品主题都相当具有特色，多为花朵微观、岩石肌理变化，海螺、
动物骨头、荒凉的美国內陆景观为主，作品中充满著同色调的细微变化，同时构图极具有韵律感。
现场不是所有获奖者都来了，有的人因为居住的地方很远，或者因为身体原因所以没有到场。
抵达现场的只有三个人。
恩尼、阿瑟·米勒、乔治亚·欧姬芙。
在亨利·艾伦·莫宣读获奖名单的声音中，三人依次领取了奖章和奖金，接受著来自大厅中所有人的掌声和敬佩的目光。
颁奖之后。
所罗门·古根海姆重新拄著手杖走到前方，带著浅浅的笑容，致辞道：“这些获奖的先生和女士们，以及今天无法到场的其他获奖者，他们是我们在这个混乱年代，保持精神生命的灯塔。他们的画笔，他们的音符，他们的文字，始终会为未知的未来指引一条光明的道路。”
哗啦啦——！
掌声热烈响起，恩尼捧著奖章，目光扫过正在卖力为他鼓掌的父亲母亲和妹妹。
也朝其他两个获奖者点头致意。
不过，乔治亚·欧姬芙看起来很高冷的样子，或者说是清冷，就跟她的画作一样，只是微微頷了頷首。
阿瑟·米勒却是很热情，戴著一副宽大的边框眼镜，脸上始终带著笑意，朝恩尼挥了挥手————也不知道是因为获奖感到高兴，还是因为见到恩尼感到高兴。
恩尼也是笑著，回应著挥了挥手。
不得不说。
阿瑟·米勒是他在一眾获奖者中唯一认识的人了。
是相当有名的美国剧作家，在后世与尤金·奥尼尔、田纳西·威廉斯並称为2
0世纪美国戏剧三大家之一。
只不过，这个出生於纽约时装商人家庭的青年在这个时候还没什么名气。
其在1934年的时候，自己攒了学费考入密西根大学读书，靠奖学金及做《密西根日报》的晚班编辑的工资上完了大学，並在大学期间就写过几个剧本，还获得了两次戏剧创作奖。
而这几年，阿瑟·米勒由於创作的剧本都不大成功，所以在一边工作一边坚持创作，期间还当过卡车司机、侍者和工人。
恩尼记得阿瑟·米勒生涯中並没有获得过古根海姆奖————可能是他这只蝴蝶带来的小小变化吧。
但最终结果却是不变的。
阿瑟·米勒將从今天开始逐渐走上职业剧作家的道路，也算是少了一些曲折。
否则，要一直到几年后，他的作品《都是我的儿子》发表，並获得纽约戏剧评论家奖后，才算是打响了名气。
而在获得纽约戏剧评论家奖，有了充足的正反馈之后。
阿瑟·米勒的剧作生涯扶摇直上，一直到1949年创作出著名戏剧《推销员之死》，获得了巨大成功，不仅在纽约连续上演742场，还使他得到了又一个纽约戏剧评论家奖，以及他人生中的第一个普立兹奖。
当然，在恩尼看来其最具有辨识度的生涯里程碑是一娶了玛丽莲·梦露当老婆！
虽然那时候玛丽莲·梦露已经结过两次婚了，但老a8也是a8啊。
只可惜后来两人的婚姻维持几年就结束了。
颁奖结束之后。
来参加颁奖典礼的人都在大厅中社交、閒聊了起来。
基本上都是一个圈子一个圈子的聚集在一起，参观著博物馆中陈列的艺术作品，喝著酒吃著食物。
这种聚会可能对绘画圈子的人来说会比较有意思，因为博物馆中基本都是来自世界各地的抽象画作，主打就是一个越看不懂越牛13。
好在恩尼跟赛珍珠、林语堂、威克斯这些人都太熟了，聊得有来有去。
而且乔治、玛丽和米希三人也在这里，一家人在一起也有种出来游玩的感觉。
“里瑟先生？里瑟先生！”
正聊著，身后忽然传来一阵呼喊声。
恩尼循声回头，见到正是刚才与他一起领奖的阿瑟·米勒。
可能是阿瑟·米勒还没出名，在这里认识的人不太多，所以在颁奖结束之后就一个人喝了会儿酒。
然后————在酒精的作用下，就鼓起勇气来找恩尼搭话了。
在他的心目中，“恩尼·里瑟”是蜚声美国的大作家。
他这种小卡拉米能和大作家站在同一个地方领奖，实在是一种莫大的荣幸！
“哦，是你啊，你好，”恩尼朝飞奔过来的阿瑟·米勒寒暄道。
而阿瑟·米勒来搭话的目的也很简单——为的就是“扩列”！
他非常喜欢恩尼的作品，尤其是恩尼最初创作的那部作品，也就是这次古根海姆奖的获奖作品《布朗克斯的故事》，让他阅读起来有一种在读戏剧的感觉，情节衝突和张力实在是太足了！
紧接著，他又对恩尼说到了他有多喜欢普佐的那部《最后的圣诞节》，其中所独创的多线敘事和黑色幽默风格，绝对是创作史上最具有革|命性的一次创新！
“咳咳，什么————？”恩尼懵了下。
“你忘了吗？马里奥·普佐在小说最后说到了作品的敘事结构和风格都是你独创的，被命名为恩尼·里瑟式风格”啊，”阿瑟·米勒提醒道。
“哦！”恩尼恍然，他差点都忘了这件事。
毕竟在普佐提出什么劳什子“恩尼·里瑟式风格”后，他一次都还没用过这种创作方式来写小说。
主要原因就是太忙了，脑子里灵感太多都写不过来。
“里瑟先生，我很期待你能用这种风格，来创作一部小说出来，”果然，阿瑟·米勒也对这件事很有意见，直接线下催更了。
“有时间一定！”
恩尼也不好意思说是因为灵感太多没时间——————那样就有点装了。
他和阿瑟·米勒虽然只是刚见面，但却聊得很热切。
除了因为他未来的老婆会是玛丽莲·梦————因为他未来会是一个著名剧作家外。
也是因为阿瑟·米勒在未来也可以说是他的“战友”啊！
因为阿瑟·米勒在后来於1944年创作的剧本《鸿运高照的人》在百老匯上演后，就被佛伯乐给盯上了。
——这部喜剧讲的是青年“戴维·比弗斯”拥有非常好的运气，藉此积累了巨额財富，成为人生贏家，但他却在藉助这种“鸿运”的过程中，也目睹了周围人的悲剧，最终陷入对命运公平的质疑，陷入精神崩溃。
算是透过各个方面，影射了美国大萧条时期社会道德秩序的崩塌，同时也展现了“美国梦”实为“美国噩梦”的主题。
只能说蛐蛐山姆大叔坏话，自然是会被盯上。
不过，作为“美国戏剧的良心”，阿瑟·米勒也很强硬。
二战后因为不满麦卡锡主义，所以创作了一部剧本《萨勒姆的女巫》，別名为《炼狱》。
剧本是其根据1692年在北美麻萨诸塞州—萨勒姆镇发生的一桩诬告株连数百人的“逐巫案”而创作的，基於真实的歷史事件“萨勒姆审巫案”。
故事背景设定为17世纪，清教主义在那个封闭落后的小镇上盛行，他们设置种种清规戒律，严令禁止任何娱乐活动，排斥异教徒。
—一核心衝突是一群少女在森林里与黑人奴隶跳舞，试图诅咒她们爱慕的男孩所爱的女孩。事情败露后，为了逃避惩罚，带头少女阿比盖尔带领其他女孩开始假装被女巫附身，並隨意指控镇上的居民是“巫师的同伙”。
而阿比盖尔与农夫普罗克托有染，正好借著这个机会，开始报復其妻子伊莉莎白，趁机诬告伊莉莎白为女巫。
普罗克托为救妻子，被迫公开自己的不端行为，却仍无法撼动法庭的偏执与贪婪。最终，普罗克托拒绝为保命而虚假认罪，为了维护自己的人格尊严，毅然走上了绞刑架。
可以说阿瑟·米勒的这部戏剧，就是一个“政治寓言”。
直接影射了麦卡锡主义时代的恐怖氛围。
当然，与当时的社会环境做对抗下场自然不会有多好。
不仅导致他的事业受阻，剧本无法在一些剧院公演，影视改编机会被取消，收入大幅度下降。
甚至也是他与玛丽莲·梦露婚姻破裂的原因之一。
而佛伯乐对其长达10多年的监视调查，一直到1956年才结束。
————未来能一起享福的不一定是好厚米，未来註定要一起受苦的就绝对是了！
所以。
恩尼对阿瑟·米勒相当热情，还主动提出要交换联繫方式。
这可把阿瑟·米勒给高兴坏了。
心里只有一个想法——里瑟先生真是一点架子都没有啊！
古根海姆奖的颁奖典礼结束后。
获奖者与获奖者所属的作品，自然也隨著记者们撰写的新闻报导，发行向美国民间，被美国大眾所熟知。
当然了，恩尼的名字早就由他之前发表的各种作品，被大眾所熟知了。
不过，总有人是借著这次报纸才知道恩尼这个“宝藏作家”的————
在报纸发行的次日。
位於纽约豪华公寓中的一位年过五旬的製作人兼导演，在看到报纸上的获奖名单后，为了寻找到下一部適合改编成戏剧的文学作品，特意去找出了刊登有《布朗克斯的故事》的那一期《大西洋月刊》阅读。
然后，阅读完之后————
这位有著百老匯“教父”之称，被称作百老匯“爆款製造机”的製作人兼导演—一乔治·艾博特，猛地一拍大腿。
“对！就得是这样的作品！全对！”
“我得抓紧时间去联繫这部小说的出版商————免得被戴维·梅里克和舒伯特家族的那些傢伙抢先一步！”
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