第410章 终极预告，依然范特席
第410章 终极预告，依然范特席
时间一转，来到7月10日。
此时的《蜘蛛侠》正在热映当中，全球票房十分可观。
荷兰弟又双蚤的升咖了，片酬那是一路往上涨啊。
好莱坞就是这样，因为电影不愁卖，所以片酬给的高。
国內就不一定了，有的明星可能就几百万，不过也有高的，像彭于晏现在2019年还没完全扑街，一部戏差不多是2000多万人民幣，后续扑街就不清楚了。
总之电影市场都是这样。
你能卖座，你就钱多，你不能卖座，就会被市场拋弃。
也不能说是完全拋弃，因为在一开始有几部好电影成绩的铺垫下，哪怕扑街一两部都是没问题的，但事不过三，电视剧比电影要好一些，你扑街三四部都没所谓，还能够继续拍电视剧当主角，但投资水平只会越来越低，后续就会降级成配角。
薛海完全不担心这些所谓的问题和规矩。
哪怕电影扑街，但也有歌手身份顶著，逼格依旧是稳稳噹噹。
更何况也不可能扑街。
电影爆卖洒洒水啦。
只不过全球级歌手拍电影也不一定能卖座。
很多歌手去拍电影也是扑街，能像jt或者嘎嘎在电影里也表现亮眼的人不多见，像bp
也算是全球级的女团，但金智秀去《全知读者视角》演一个八番女配，票房成绩也是全程暴死。
总之，別人有两点可以嘲讽她。
一是演八番。
电影扑街，粉丝要是挽尊的话就会说：八番和客串有什么区別？怪主角去啊。
这样的乐子人只会更想笑。
是啊.
你一个全球级女团的偶像，居然演一个八番。
这太羞辱了。
不过lisa也是一样，去美剧演个泰国女僕？好像是这样，总之也没面子。
毕竟这是美剧，又不是什么大製作电影，演了都有点丟人，还不如给电影唱0st，像朴彩英给《f1》唱的0st就还不错。
薛海就完全不一样了。
人们都知道他是天生的主角。
配角什么的？
那是以前不算太红的时候演的，现在就该演符合自己巨星身份的角色。
当大家都沉浸在蜘蛛侠的电影带来的热潮当中，漫威也是乘胜追击，发出了《铁拳林烈》的终极预告，马上就快公映了，最终预告必须要把握住观眾的心。
精彩、紧张、刺激。
在这次的预告中，漫威影业还放出了主题曲《fire》，是一首电音舞曲+rap，很燃很嗨。
这些都不归薛海管，听了一下，也属於这个世界的原创歌曲，找的人是djsnake和ric
krosso
前者是个法国的歌手，还是ladygaga的製作人之一。
貌似是专门唱ost的，以前还唱过《速度与激情7》的ost《getlow》，以后还会唱《尚气》的主题曲《runit》，林烈的主题曲就是这种类型的。
后者rickross是美国的一个rapper，是一个肥猪黑人，有七个格莱美提名但一个都没拿到，但还是有点实力的，因为入围过通类年歌。
整个电影，漫威影业做了14首歌。
不找薛海也不知道为什么。
海哥怎么会知道原因呢？
漫威也没说啊。
歌曲是14首，伴奏是25个，算是超高规格的待遇。
其余的歌手阵容也都还算不错，属於是在国外没什么知名度，但在美国內地有些知名度的二线或三线。
漫威又不是苹果全找一线那费用不炸了嘛？
《f1》0st阵容牛逼就是因为苹果財大气粗，各种配置全都拉满了，典型的苹果电影，货真价实的苹果电影。
虽然薛海提前知道了ost这些事情。
但观眾们不知道。
他们只觉得最终预告屌爆了。
尤其预告里还有金红色的神龙，那画面感简直是史诗级的视觉衝击，这个龙还是实打实的东方龙而非西方龙，在预告片的最后还有一个杰克成说英语的声音，但不太明显，属於是一个隱藏彩蛋，等公映后大家就明白。
这龙，就是龙叔嘛”holydragon！这龙的设计太帅了！完全是我想像中东方神龙的样子，威严又神秘！”
“最后那个背头造型！|anxue杀疯了！这气场，绝对是下一个漫威人气王！”
“打戏太流畅了！终於不是慢镜头切来切去了！预告片里的rap也很带感，期待完整版！”
“ost阵容官宣了！djsnake和rickross？虽然没请海哥唱主题曲有点意外，但这组合听起来就很炸！”
“14首歌+25个伴奏？这电影原声带规格快赶上《银河护卫队》了吧？漫威看来是真重视！”
“预告片最后那个声音.—.“youmustfindthetruepowerwithin.』”怎么那么像成龙大哥的声音？？？是我幻听了吗？”
“回復楼上：我也听到了！超级像！但预告里没露面，难道是惊喜客串？”
一些资深的影迷，尤其是成龙的粉丝，在反覆观看预告片后，捕捉到了那个低沉而富有辨识度的英文旁白。
虽然只有短短一句，但那种独特的节奏和音色，让很多人瞬间联想到了成龙。
不是·
听到就有点想笑啊。
不过有一说一。
成龙是极少数演喜剧片，但整体风格依然觉得很酷的，因为动作喜剧和纯搞笑的喜剧不一样，不需要那么猥琐，走的是正派路线。
“臥槽！最后那句英文绝对是成龙！我看了他几十年电影，不会听错！”
“真的假的？成龙客串《铁拳林烈》？漫威这保密工作做得可以啊！如果是真的，那真是双厨狂喜！
“谨慎吃瓜——-声音是有点像，但没官宣之前都不好说。万一是模仿者呢？”
“如果真是成龙，那这条龙会不会就是他演的或者配音的？这联繫绝了！”
“等一个官宣！要真是成龙，这电影在我这儿直接封神！”
这种“疑似成龙客串”的猜测，为电影增添了巨大的额外悬念和期待值，话题度再次飆升。
看这个阵势和大家的期待。
黑粉实在忍不住了。
必须跳出来破坏视线了！
也不止是黑粉。
还有一些国內的明星开始买营销开始拷打薛海。
这肯定是找不到始作俑者的，但攻击力十足。
说什么好莱坞商业片有什么用？不如拍文艺片拿欧洲三大电影节奖项，你懂什么叫咖位？
这种话就很搞笑。
这就好比科切拉如果以后要开设音乐奖，大家会觉得拿了科切拉比格莱美牛逼嘛？这是不可能的啊。
这个世界上很多有含金量的电影节，都要奥斯卡承认和给予资格，欧三就是其中翘楚更有甚者。
不说这些攻击力比较一般的。
直接玩虚假的“爱国情操”这一套了，一看就是扯犊子，不知道以为是黑人，动不动就给“文化挪用”四个字给拍出来了。
“又是功夫，又是龙，又是剑——漫威是不是对中国文化有什么刻板印象？这难道不是一种文化挪用（culturalappropriation）吗？把东方元素当成e.otic的调料来用，內核还是西方个人英雄主义那一套。”
“伏羲剑这么重要的中国神话武器，说碎就碎？然后觉醒个『龙魂之力』？这设定经过考据吗？感觉就是为了剧情服务胡乱编的。”
“预告片里那些中国城市场景，看起来还是有点“好莱坞想像中的中国”，不够真实“请中国演员演主角是好事，但希望故事內核能真正尊重中国文化，而不是简单贴標籤。”
无法理解—
一下又说外国不做中国文化电影，一下又说外国做中国文化电影就是丑化，一下又说外国做中国电影是文化挪用。
总有人会是这么想的。
不过这种人和吹捧《末代皇帝》的不是一批。
后者显然更正常一些，没那么脑残。
《末代皇帝》的缺点就是给溥仪找了个帅哥来演，搞的大家以为他是个多好的人，不过找丑人来演，要不然就得说丑化了。
谁知道呢？
总有地方挑刺。
你看《艾尔登法环》在欧美卖的多牛逼，口碑多好？也不是欧美做的啊，有些时候就要懂得包容，张雪峰为什么被封啊？不就是玩那套给自己贴金嘛？
动不动5000万支持。
上面需要你支持？
你好好纳税就行。
对於这些黑粉的抹黑与质疑，粉丝和支持者们也迅速给出了回应：
“文化挪用？拜託，薛海是中国人，他是这部电影的核心和主角！他有深度参与创作！这叫文化输出！是我们在主动讲述自已的故事，藉助好莱坞的工业体系让全世界看到！”
“超级英雄电影本身就是现代神话，何必纠结於神话传说是否完全还原？《雷神》改编北欧神话改得妈都不认了，怎么没人说？轮到中国元素就双標？”
“伏羲剑碎裂、龙魂觉醒，这明显是英雄旅程中『置之死地而后生”的经典敘事模式，和东西方文化无关，重要的是故事讲得好不好看。”
“场景有想像成分很正常，《黑豹》里的瓦坎达还是虚构的呢。关键是整体美学和氛围是否让人信服。从预告看，我觉得质感很棒。”
“bro，这个角色可是薛海提出的，漫威找画师特地做的人设，等电影上映后就会出漫画，以后有些什么周边分成可都是要给薛海钱的，这还不好啊？”
有一说一。
这个是真行。
有机会的话，薛海就和万代合作一下，发个龙叔那样的shf玩具，一个卖大几百，以薛海的人气，又將是大赚一笔啊！
不管黑粉怎么做。
《铁拳林烈》的终极预告片第一成功地將观眾的期待值拉到了一个新的高度。
震撼的视觉效果、强大的ost阵容，以及“成龙可能客串”的意外惊喜，都让这部电影成为了这个暑期档最受瞩目的作品之一。
儘管存在一些关於文化呈现的爭议，但主流声音无疑是积极和期待的。
所有人都在翘首以盼7月22日的到来，见证这位东方超级英雄如何震撼大银幕。
至於剧情？
超级英雄电影就没那么多要求，只要別烂的出奇就好。
第二天，薛海辗转飞往了美国。
虽然首映礼是在国內，但美国也要提前准备一些物料。
女角色基本都是薛海的对象，漫威也没有捧得必要，所以重心是放在尚气身上，也就是刘思慕，所以薛海的各种宣传都得带著他。
比如一些杂誌封面拍摄啊，要不就是採访。
这是上映前的工作。
等上映后就会陆陆续续放出来。
毕竟公映期基本就是一个月。
前面半个月都得有物料才行。
电影不像发专辑，发完就行。
各种宣发和物料是不能少的，主角得配合工作，採访的时候还得针对各个国家的电影市场说不同的语言，就像好莱坞电影在国內上映，主角基本都要说两句中文一样。
老外也一样。
不求你真会多少。
但能说两句就已经是表达诚意了。
总比一句话都不说的好吧？
来纽约的第一件事情。
不是工作。
先是吃饭。
薛海带著团队跟著刘思慕来到一家墨西哥烤肉的餐厅，吃的那叫一个满嘴流油，所有的工作都將在明天展开，为期三天。
薛海將会进行7本美英杂誌封面的拍摄，还有六家权威媒体的独家专访。
任务很重啊。
不过三天足够了。
甚至还有盈余。
毕竟有几个杂誌会用剧照来做，剩下几个在纽约街景或者摄影棚都能拍摄完成，有《名利场》和《好莱坞报导者》需要带小弟刘思慕一起拍，其余的都是单人封面。
很快，时间来到第二天。
7月11日。
距离上映还有11天。
首映定在7月19日，也就还有8天，地点不在燕京，而是在上海，毕竟上个月的蜘蛛侠才在燕京开的首映礼，林烈在上海有点差异化。
其实这都不重要。
只要在国內就行。
第一个行程，拍摄《名利场》杂誌，薛海和刘思慕一起拍双人封面，这也是个好事儿，別看刘思慕现在糊逼，以后也是时代周刊100年度人物，各种一线刊物隨便上，在好莱坞还是有咖位的，算是华人t0了，不过他这种就不是国內那些明星去好莱坞发展，属於出道就在好莱坞，这是不一样的。
你要他和刘亦妃比咖位，他肯定秒了呀。
纽约曼哈顿，一间极具工业风的顶级摄影棚內，《名利场vanityfair》的拍摄团队正在紧张有序地忙碌看。
薛海一身剪裁精良的黑色皮质工装连体裤，拉链半开，露出里面同色的紧身背心，勾勒出锻链得恰到好处的肌肉线条。
依然是给自己品牌打gg。
帅的离奇。
服装的设计充满未来感和力量感，与他饰演的“铁拳”林烈那种融合了传统武学与现代特工的气质不谋而合，妆容乾净利落，標誌性的凌乱背头十分不羈，眼神沉静中带著一丝锐利。
刘思慕则穿著设计更为街头、机能风十足的黑色工装套装，多层次的口袋和绑带细节增添了几分不羈与活力，眼神中带著跃跃欲试的衝劲。
两个人站在一起。
造型还是很融治的。
就是一个帅哥一个普通人嘛。
这也是为什么薛海接纳刘思慕的原因。
长得不帅，再怎么样也都是陪衬。
这就和秋香是一个道理。
不过这电影是搞笑的，因为巩俐不论身旁站的是谁都是大美女啊，像张静怡的公司就营销她是小巩俐，只能说没一毛钱关係，但也是好看的。”perfect！ lan，give me a little more— intensity in the eyes！”
摄影师不断调整著光线和角度，用熟练的指令引导著两人的情绪和姿势。
薛海微微调整下頜的角度，眼神瞬间变得更加专注，仿佛穿透镜头，直视著未知的敌人。
刘思慕则按照指示，向薛海靠近半步，肩膀微侧，做出一种协同防御的姿態，脸上带著坚定的表情。
闪光灯啪作响，捕捉著每一个充满张力的瞬间。
背靠背，展现绝对信任。
並肩而立，目光望向同一方向，预示共同迎敌；
一坐一站，形成错落有致的构图。
拍摄间隙，造型师上前为两人补妆整理服装。
薛海和刘思慕也趁机放鬆一下，低声交流，“这身衣服挺酷的，就是有点紧。”刘思慕活动了一下肩膀。
“习惯就好。”薛海笑了笑，“拍这种大片，衣服舒服是次要的，好看是第一位的。”
“说得对。”刘思慕点头，看著镜子里並肩站立的两人，有些感慨，“真没想到，我能和你一起登上《名利场》的封面，这在几年前，我想都不敢想。”
“几年前？我也才刚出道啊，也上不了啊哈哈哈。”薛海继续说：“这只是开始，等电影上映，你会登上更多的封面。”
拍摄进行了將近三个小时，终於圆满结束。
紧接著，便是《名利场》安排的联合专访。
两人换上了相对舒適的私服，在布置典雅的採访间落座。
资深记者萝拉·布朗面带微笑，开启了对话：“首先，恭喜两位，距离《铁拳林烈》
全球上映只剩下一周多时间，心情如何？”
薛海率先回答，姿態从容：“兴奋，更多的是期待！我们为这部电影投入了很多心血，希望能给全球观眾，尤其是亚洲观眾，带来一个耳目一新的超级英雄。”
刘思慕补充道：“確实非常激动，这不仅是一部电影，更像是一个里程碑，对我们个人，对亚裔社群，都是如此。”
萝拉点点头，问题转向角色本身：“an，林烈这个角色似乎经歷了一个从被命运选择到主动掌握力量的转变，你是如何理解这种內心成长的？”
薛海思考片刻，认真答道：“林烈的旅程其实很像很多年轻人的缩影。一开始，他被赋予重任，感到迷茫和抗拒，但隨著经歷磨难，失去信念，再到最终依靠本能和內心力量重新站起来，他明白了英雄不在於你拥有什么武器，而在於你为何而战，这种成长是普世的。”
“很深刻的解读。”萝拉转向刘思慕，“simu，尚气在电影中作为林烈的盟友出现，你们之间的互动是怎样的？会有竞爭吗？”
刘思慕笑了：“更多的是互补和兄弟情谊，尚气可能更街头一点，战衣都没怎么穿，经验没那么丰富，但他充满热情，而且他对东方文化的理解可能和林烈不同，能提供新的视角，我们在一起战斗时，是完美的搭档，而不是竞爭对手，他是夏洛克，我可以当华生，这是我的荣幸。”
萝拉接著问了一个敏感话题：“近年来，关於好莱坞对亚裔角色的刻画是否存在刻板印象的討论很多，你们在参与《铁拳林烈》时，是否有意识地想要打破些什么？”
薛海接过话头，语气坚定：“当然。我们並不是要刻意推翻什么，而是希望呈现更真实、更多元的亚洲形象，林烈不是功夫机器，他有脆弱，有挣扎，也有幽默感。
电影里的中国元素，无论是伏羲剑还是龙魂，都是服务於角色成长和故事內核的，而不是简单的符號堆砌。我们希望观眾看到的是一个有血有肉的人，而他恰好是亚洲人、是中国人。”
刘思慕深表赞同：“ian说得对。representation的意义在於正常化，就像电影里有黑人英雄、女性英雄一样，亚洲英雄的出现也应该是理所当然的，我们和漫威只是在做一件早就该做的事。”
採访还涉及了拍摄中的趣事、对彼此的评价以及对未来漫威宇宙的期待。
薛海和刘思慕默契配合，回答既有深度又不乏幽默，整个对话氛围轻鬆而愉快。
最后，萝拉问道：“电影上映后，最希望观眾带走什么？”
薛海看向镜头，目光真诚：“希望他们能被一个精彩的故事所吸引，被震撼的视觉效果所折服，但更重要的是，能感受到林烈这个角色带来的勇气和希望，无论你来自哪里，都可以成为自己的英雄。”
刘思慕总结道：“希望这部电影能激励更多年轻的孩子，尤其是亚裔孩子，让他们相信，他们也可以成为故事的主角，我的个人英雄起源电影《尚气》也在筹备当中，但时间线和林烈不一样，我的个人电影是讲述他怎么获得神器的，但林烈里我已经有了神器。”
主持人笑了笑，这就给自己电影打上gg了，刚刚不是只想当华生嘛？还是有野心的嘛。
专访结束。
这组充满力量的双人封面和深入的访谈，无疑將为《铁拳林烈》的上映再添一把火。
《名利场》杂誌只是第一站，接下来的几天，薛海还將带著他的东方英雄旋风，席捲更多欧美主流媒体。
之前是音乐媒体席捲。
这下是影视行业席捲。
依然范特席/.
有点幽默感。
时间一转，来到7月10日。
此时的《蜘蛛侠》正在热映当中，全球票房十分可观。
荷兰弟又双蚤的升咖了，片酬那是一路往上涨啊。
好莱坞就是这样，因为电影不愁卖，所以片酬给的高。
国內就不一定了，有的明星可能就几百万，不过也有高的，像彭于晏现在2019年还没完全扑街，一部戏差不多是2000多万人民幣，后续扑街就不清楚了。
总之电影市场都是这样。
你能卖座，你就钱多，你不能卖座，就会被市场拋弃。
也不能说是完全拋弃，因为在一开始有几部好电影成绩的铺垫下，哪怕扑街一两部都是没问题的，但事不过三，电视剧比电影要好一些，你扑街三四部都没所谓，还能够继续拍电视剧当主角，但投资水平只会越来越低，后续就会降级成配角。
薛海完全不担心这些所谓的问题和规矩。
哪怕电影扑街，但也有歌手身份顶著，逼格依旧是稳稳噹噹。
更何况也不可能扑街。
电影爆卖洒洒水啦。
只不过全球级歌手拍电影也不一定能卖座。
很多歌手去拍电影也是扑街，能像jt或者嘎嘎在电影里也表现亮眼的人不多见，像bp
也算是全球级的女团，但金智秀去《全知读者视角》演一个八番女配，票房成绩也是全程暴死。
总之，別人有两点可以嘲讽她。
一是演八番。
电影扑街，粉丝要是挽尊的话就会说：八番和客串有什么区別？怪主角去啊。
这样的乐子人只会更想笑。
是啊.
你一个全球级女团的偶像，居然演一个八番。
这太羞辱了。
不过lisa也是一样，去美剧演个泰国女僕？好像是这样，总之也没面子。
毕竟这是美剧，又不是什么大製作电影，演了都有点丟人，还不如给电影唱0st，像朴彩英给《f1》唱的0st就还不错。
薛海就完全不一样了。
人们都知道他是天生的主角。
配角什么的？
那是以前不算太红的时候演的，现在就该演符合自己巨星身份的角色。
当大家都沉浸在蜘蛛侠的电影带来的热潮当中，漫威也是乘胜追击，发出了《铁拳林烈》的终极预告，马上就快公映了，最终预告必须要把握住观眾的心。
精彩、紧张、刺激。
在这次的预告中，漫威影业还放出了主题曲《fire》，是一首电音舞曲+rap，很燃很嗨。
这些都不归薛海管，听了一下，也属於这个世界的原创歌曲，找的人是djsnake和ric
krosso
前者是个法国的歌手，还是ladygaga的製作人之一。
貌似是专门唱ost的，以前还唱过《速度与激情7》的ost《getlow》，以后还会唱《尚气》的主题曲《runit》，林烈的主题曲就是这种类型的。
后者rickross是美国的一个rapper，是一个肥猪黑人，有七个格莱美提名但一个都没拿到，但还是有点实力的，因为入围过通类年歌。
整个电影，漫威影业做了14首歌。
不找薛海也不知道为什么。
海哥怎么会知道原因呢？
漫威也没说啊。
歌曲是14首，伴奏是25个，算是超高规格的待遇。
其余的歌手阵容也都还算不错，属於是在国外没什么知名度，但在美国內地有些知名度的二线或三线。
漫威又不是苹果全找一线那费用不炸了嘛？
《f1》0st阵容牛逼就是因为苹果財大气粗，各种配置全都拉满了，典型的苹果电影，货真价实的苹果电影。
虽然薛海提前知道了ost这些事情。
但观眾们不知道。
他们只觉得最终预告屌爆了。
尤其预告里还有金红色的神龙，那画面感简直是史诗级的视觉衝击，这个龙还是实打实的东方龙而非西方龙，在预告片的最后还有一个杰克成说英语的声音，但不太明显，属於是一个隱藏彩蛋，等公映后大家就明白。
这龙，就是龙叔嘛”holydragon！这龙的设计太帅了！完全是我想像中东方神龙的样子，威严又神秘！”
“最后那个背头造型！|anxue杀疯了！这气场，绝对是下一个漫威人气王！”
“打戏太流畅了！终於不是慢镜头切来切去了！预告片里的rap也很带感，期待完整版！”
“ost阵容官宣了！djsnake和rickross？虽然没请海哥唱主题曲有点意外，但这组合听起来就很炸！”
“14首歌+25个伴奏？这电影原声带规格快赶上《银河护卫队》了吧？漫威看来是真重视！”
“预告片最后那个声音.—.“youmustfindthetruepowerwithin.』”怎么那么像成龙大哥的声音？？？是我幻听了吗？”
“回復楼上：我也听到了！超级像！但预告里没露面，难道是惊喜客串？”
一些资深的影迷，尤其是成龙的粉丝，在反覆观看预告片后，捕捉到了那个低沉而富有辨识度的英文旁白。
虽然只有短短一句，但那种独特的节奏和音色，让很多人瞬间联想到了成龙。
不是·
听到就有点想笑啊。
不过有一说一。
成龙是极少数演喜剧片，但整体风格依然觉得很酷的，因为动作喜剧和纯搞笑的喜剧不一样，不需要那么猥琐，走的是正派路线。
“臥槽！最后那句英文绝对是成龙！我看了他几十年电影，不会听错！”
“真的假的？成龙客串《铁拳林烈》？漫威这保密工作做得可以啊！如果是真的，那真是双厨狂喜！
“谨慎吃瓜——-声音是有点像，但没官宣之前都不好说。万一是模仿者呢？”
“如果真是成龙，那这条龙会不会就是他演的或者配音的？这联繫绝了！”
“等一个官宣！要真是成龙，这电影在我这儿直接封神！”
这种“疑似成龙客串”的猜测，为电影增添了巨大的额外悬念和期待值，话题度再次飆升。
看这个阵势和大家的期待。
黑粉实在忍不住了。
必须跳出来破坏视线了！
也不止是黑粉。
还有一些国內的明星开始买营销开始拷打薛海。
这肯定是找不到始作俑者的，但攻击力十足。
说什么好莱坞商业片有什么用？不如拍文艺片拿欧洲三大电影节奖项，你懂什么叫咖位？
这种话就很搞笑。
这就好比科切拉如果以后要开设音乐奖，大家会觉得拿了科切拉比格莱美牛逼嘛？这是不可能的啊。
这个世界上很多有含金量的电影节，都要奥斯卡承认和给予资格，欧三就是其中翘楚更有甚者。
不说这些攻击力比较一般的。
直接玩虚假的“爱国情操”这一套了，一看就是扯犊子，不知道以为是黑人，动不动就给“文化挪用”四个字给拍出来了。
“又是功夫，又是龙，又是剑——漫威是不是对中国文化有什么刻板印象？这难道不是一种文化挪用（culturalappropriation）吗？把东方元素当成e.otic的调料来用，內核还是西方个人英雄主义那一套。”
“伏羲剑这么重要的中国神话武器，说碎就碎？然后觉醒个『龙魂之力』？这设定经过考据吗？感觉就是为了剧情服务胡乱编的。”
“预告片里那些中国城市场景，看起来还是有点“好莱坞想像中的中国”，不够真实“请中国演员演主角是好事，但希望故事內核能真正尊重中国文化，而不是简单贴標籤。”
无法理解—
一下又说外国不做中国文化电影，一下又说外国做中国文化电影就是丑化，一下又说外国做中国电影是文化挪用。
总有人会是这么想的。
不过这种人和吹捧《末代皇帝》的不是一批。
后者显然更正常一些，没那么脑残。
《末代皇帝》的缺点就是给溥仪找了个帅哥来演，搞的大家以为他是个多好的人，不过找丑人来演，要不然就得说丑化了。
谁知道呢？
总有地方挑刺。
你看《艾尔登法环》在欧美卖的多牛逼，口碑多好？也不是欧美做的啊，有些时候就要懂得包容，张雪峰为什么被封啊？不就是玩那套给自己贴金嘛？
动不动5000万支持。
上面需要你支持？
你好好纳税就行。
对於这些黑粉的抹黑与质疑，粉丝和支持者们也迅速给出了回应：
“文化挪用？拜託，薛海是中国人，他是这部电影的核心和主角！他有深度参与创作！这叫文化输出！是我们在主动讲述自已的故事，藉助好莱坞的工业体系让全世界看到！”
“超级英雄电影本身就是现代神话，何必纠结於神话传说是否完全还原？《雷神》改编北欧神话改得妈都不认了，怎么没人说？轮到中国元素就双標？”
“伏羲剑碎裂、龙魂觉醒，这明显是英雄旅程中『置之死地而后生”的经典敘事模式，和东西方文化无关，重要的是故事讲得好不好看。”
“场景有想像成分很正常，《黑豹》里的瓦坎达还是虚构的呢。关键是整体美学和氛围是否让人信服。从预告看，我觉得质感很棒。”
“bro，这个角色可是薛海提出的，漫威找画师特地做的人设，等电影上映后就会出漫画，以后有些什么周边分成可都是要给薛海钱的，这还不好啊？”
有一说一。
这个是真行。
有机会的话，薛海就和万代合作一下，发个龙叔那样的shf玩具，一个卖大几百，以薛海的人气，又將是大赚一笔啊！
不管黑粉怎么做。
《铁拳林烈》的终极预告片第一成功地將观眾的期待值拉到了一个新的高度。
震撼的视觉效果、强大的ost阵容，以及“成龙可能客串”的意外惊喜，都让这部电影成为了这个暑期档最受瞩目的作品之一。
儘管存在一些关於文化呈现的爭议，但主流声音无疑是积极和期待的。
所有人都在翘首以盼7月22日的到来，见证这位东方超级英雄如何震撼大银幕。
至於剧情？
超级英雄电影就没那么多要求，只要別烂的出奇就好。
第二天，薛海辗转飞往了美国。
虽然首映礼是在国內，但美国也要提前准备一些物料。
女角色基本都是薛海的对象，漫威也没有捧得必要，所以重心是放在尚气身上，也就是刘思慕，所以薛海的各种宣传都得带著他。
比如一些杂誌封面拍摄啊，要不就是採访。
这是上映前的工作。
等上映后就会陆陆续续放出来。
毕竟公映期基本就是一个月。
前面半个月都得有物料才行。
电影不像发专辑，发完就行。
各种宣发和物料是不能少的，主角得配合工作，採访的时候还得针对各个国家的电影市场说不同的语言，就像好莱坞电影在国內上映，主角基本都要说两句中文一样。
老外也一样。
不求你真会多少。
但能说两句就已经是表达诚意了。
总比一句话都不说的好吧？
来纽约的第一件事情。
不是工作。
先是吃饭。
薛海带著团队跟著刘思慕来到一家墨西哥烤肉的餐厅，吃的那叫一个满嘴流油，所有的工作都將在明天展开，为期三天。
薛海將会进行7本美英杂誌封面的拍摄，还有六家权威媒体的独家专访。
任务很重啊。
不过三天足够了。
甚至还有盈余。
毕竟有几个杂誌会用剧照来做，剩下几个在纽约街景或者摄影棚都能拍摄完成，有《名利场》和《好莱坞报导者》需要带小弟刘思慕一起拍，其余的都是单人封面。
很快，时间来到第二天。
7月11日。
距离上映还有11天。
首映定在7月19日，也就还有8天，地点不在燕京，而是在上海，毕竟上个月的蜘蛛侠才在燕京开的首映礼，林烈在上海有点差异化。
其实这都不重要。
只要在国內就行。
第一个行程，拍摄《名利场》杂誌，薛海和刘思慕一起拍双人封面，这也是个好事儿，別看刘思慕现在糊逼，以后也是时代周刊100年度人物，各种一线刊物隨便上，在好莱坞还是有咖位的，算是华人t0了，不过他这种就不是国內那些明星去好莱坞发展，属於出道就在好莱坞，这是不一样的。
你要他和刘亦妃比咖位，他肯定秒了呀。
纽约曼哈顿，一间极具工业风的顶级摄影棚內，《名利场vanityfair》的拍摄团队正在紧张有序地忙碌看。
薛海一身剪裁精良的黑色皮质工装连体裤，拉链半开，露出里面同色的紧身背心，勾勒出锻链得恰到好处的肌肉线条。
依然是给自己品牌打gg。
帅的离奇。
服装的设计充满未来感和力量感，与他饰演的“铁拳”林烈那种融合了传统武学与现代特工的气质不谋而合，妆容乾净利落，標誌性的凌乱背头十分不羈，眼神沉静中带著一丝锐利。
刘思慕则穿著设计更为街头、机能风十足的黑色工装套装，多层次的口袋和绑带细节增添了几分不羈与活力，眼神中带著跃跃欲试的衝劲。
两个人站在一起。
造型还是很融治的。
就是一个帅哥一个普通人嘛。
这也是为什么薛海接纳刘思慕的原因。
长得不帅，再怎么样也都是陪衬。
这就和秋香是一个道理。
不过这电影是搞笑的，因为巩俐不论身旁站的是谁都是大美女啊，像张静怡的公司就营销她是小巩俐，只能说没一毛钱关係，但也是好看的。”perfect！ lan，give me a little more— intensity in the eyes！”
摄影师不断调整著光线和角度，用熟练的指令引导著两人的情绪和姿势。
薛海微微调整下頜的角度，眼神瞬间变得更加专注，仿佛穿透镜头，直视著未知的敌人。
刘思慕则按照指示，向薛海靠近半步，肩膀微侧，做出一种协同防御的姿態，脸上带著坚定的表情。
闪光灯啪作响，捕捉著每一个充满张力的瞬间。
背靠背，展现绝对信任。
並肩而立，目光望向同一方向，预示共同迎敌；
一坐一站，形成错落有致的构图。
拍摄间隙，造型师上前为两人补妆整理服装。
薛海和刘思慕也趁机放鬆一下，低声交流，“这身衣服挺酷的，就是有点紧。”刘思慕活动了一下肩膀。
“习惯就好。”薛海笑了笑，“拍这种大片，衣服舒服是次要的，好看是第一位的。”
“说得对。”刘思慕点头，看著镜子里並肩站立的两人，有些感慨，“真没想到，我能和你一起登上《名利场》的封面，这在几年前，我想都不敢想。”
“几年前？我也才刚出道啊，也上不了啊哈哈哈。”薛海继续说：“这只是开始，等电影上映，你会登上更多的封面。”
拍摄进行了將近三个小时，终於圆满结束。
紧接著，便是《名利场》安排的联合专访。
两人换上了相对舒適的私服，在布置典雅的採访间落座。
资深记者萝拉·布朗面带微笑，开启了对话：“首先，恭喜两位，距离《铁拳林烈》
全球上映只剩下一周多时间，心情如何？”
薛海率先回答，姿態从容：“兴奋，更多的是期待！我们为这部电影投入了很多心血，希望能给全球观眾，尤其是亚洲观眾，带来一个耳目一新的超级英雄。”
刘思慕补充道：“確实非常激动，这不仅是一部电影，更像是一个里程碑，对我们个人，对亚裔社群，都是如此。”
萝拉点点头，问题转向角色本身：“an，林烈这个角色似乎经歷了一个从被命运选择到主动掌握力量的转变，你是如何理解这种內心成长的？”
薛海思考片刻，认真答道：“林烈的旅程其实很像很多年轻人的缩影。一开始，他被赋予重任，感到迷茫和抗拒，但隨著经歷磨难，失去信念，再到最终依靠本能和內心力量重新站起来，他明白了英雄不在於你拥有什么武器，而在於你为何而战，这种成长是普世的。”
“很深刻的解读。”萝拉转向刘思慕，“simu，尚气在电影中作为林烈的盟友出现，你们之间的互动是怎样的？会有竞爭吗？”
刘思慕笑了：“更多的是互补和兄弟情谊，尚气可能更街头一点，战衣都没怎么穿，经验没那么丰富，但他充满热情，而且他对东方文化的理解可能和林烈不同，能提供新的视角，我们在一起战斗时，是完美的搭档，而不是竞爭对手，他是夏洛克，我可以当华生，这是我的荣幸。”
萝拉接著问了一个敏感话题：“近年来，关於好莱坞对亚裔角色的刻画是否存在刻板印象的討论很多，你们在参与《铁拳林烈》时，是否有意识地想要打破些什么？”
薛海接过话头，语气坚定：“当然。我们並不是要刻意推翻什么，而是希望呈现更真实、更多元的亚洲形象，林烈不是功夫机器，他有脆弱，有挣扎，也有幽默感。
电影里的中国元素，无论是伏羲剑还是龙魂，都是服务於角色成长和故事內核的，而不是简单的符號堆砌。我们希望观眾看到的是一个有血有肉的人，而他恰好是亚洲人、是中国人。”
刘思慕深表赞同：“ian说得对。representation的意义在於正常化，就像电影里有黑人英雄、女性英雄一样，亚洲英雄的出现也应该是理所当然的，我们和漫威只是在做一件早就该做的事。”
採访还涉及了拍摄中的趣事、对彼此的评价以及对未来漫威宇宙的期待。
薛海和刘思慕默契配合，回答既有深度又不乏幽默，整个对话氛围轻鬆而愉快。
最后，萝拉问道：“电影上映后，最希望观眾带走什么？”
薛海看向镜头，目光真诚：“希望他们能被一个精彩的故事所吸引，被震撼的视觉效果所折服，但更重要的是，能感受到林烈这个角色带来的勇气和希望，无论你来自哪里，都可以成为自己的英雄。”
刘思慕总结道：“希望这部电影能激励更多年轻的孩子，尤其是亚裔孩子，让他们相信，他们也可以成为故事的主角，我的个人英雄起源电影《尚气》也在筹备当中，但时间线和林烈不一样，我的个人电影是讲述他怎么获得神器的，但林烈里我已经有了神器。”
主持人笑了笑，这就给自己电影打上gg了，刚刚不是只想当华生嘛？还是有野心的嘛。
专访结束。
这组充满力量的双人封面和深入的访谈，无疑將为《铁拳林烈》的上映再添一把火。
《名利场》杂誌只是第一站，接下来的几天，薛海还將带著他的东方英雄旋风，席捲更多欧美主流媒体。
之前是音乐媒体席捲。
这下是影视行业席捲。
依然范特席/.
有点幽默感。